Wenn Sehen genügt
Aktualisiert: vor 6 Tagen
Der Einfluss der Kunstbetrachtung auf das Wohlbefinden -
eine systematische Übersicht der Evidenzbasis und vorgeschlagener Mechanismen.
Trupp, M. D. et al., The Journal of Positive Psychology, 2025
Eine internationale Studie unter der Leitung von MacKenzie D. Trupp (Universität Wien / Radboud University Medical Center) liefert neue Evidenz für eine bislang unterschätzte Dimension künstlerischer Erfahrung: das reine Betrachten von Kunst. Die im Journal of Positive Psychology veröffentlichte systematische Übersicht (The Impact of Viewing Art on Well-being, 2025) analysiert 38 Studien mit insgesamt 6.805 Teilnehmer:innen aus den Jahren 2000 bis 2023 und
untersucht erstmals umfassend, durch welche psychologischen Mechanismen visuelle Kunst das Wohlbefinden beeinflussen kann.
Manchmal genügt der Blick: ein Verweilen vor einem Bild, ein kurzer Aufenthalt im Museum, das beiläufige Wahrnehmen eines Kunstwerks im Alltag. Momente, die lange als ästhetische Randerscheinung galten, rücken zunehmend in den Fokus wissenschaftlicher Aufmerksamkeit. Die Ergebnisse der Studie verschieben dabei eine zentrale Annahme: Während die positiven Effekte künstlerischer Praxis, etwa im Sinne von Kreativität oder Selbstausdruck, seit Langem dokumentiert sind, zeigt sich nun, dass auch die rezeptive Erfahrung, das Gegenüber von Kunst und Betrachter:in, ein eigenständiges Potenzial besitzt.
Abbildung: Taxonomie der vorgeschlagenen Mechanismen, die den Wohlbefindenswirkungen von Kunstbetrachtungsaktivitäten zugrunde liegen. Die Wirkpfade, über die Kunstbetrachtung das Wohlbefinden beeinflusst, sind thematisch kategorisiert. Bidirektionale Pfeile zeigen, dass sich die einzelnen Mechanismen gegenseitig beeinflussen können.
Trupp, M. D. et al. (2025): The impact of viewing art on well-being - A systematic review of the evidence base and suggested mechanisms. The Journal of Positive Psychology, S. 990 (Abbildung 5).
Im Zentrum der Untersuchung steht das sogenannte eudämonische Wohlbefinden - ein Konzept, das über kurzfristige Emotionen hinausgeht und Fragen von Sinn, persönlicher Entwicklung und innerer Ausrichtung umfasst. Gerade hier lassen sich die deutlichsten Effekte beobachten. Kunst wirkt demnach nicht primär als Ablenkung oder Unterhaltung, sondern als ein Medium, das Bedeutung erzeugt und Reflexion anstößt. Die Studie identifiziert fünf zentrale Mechanismen, über die diese Wirkung vermittelt wird: affektive, kognitive, soziale, selbsttransformative sowie resilienzfördernde Prozesse. Sie greifen ineinander und zeigen, dass Kunst sowohl emotionale Regulation unterstützen als auch Denkprozesse anregen, soziale Verbindungen stärken und individuelle Sinnbildungsprozesse fördern kann. Auffällig ist zudem, dass die Wirkung des Kunstbetrachtens nicht allein im Objekt selbst liegt, sondern im Rahmen seiner Rezeption. Viele der untersuchten Studien kombinieren die visuelle Erfahrung mit begleitenden Formaten, etwa Gesprächen oder Tagebuchaufzeichnungen. Gerade diese Formen der Vertiefung scheinen eine entscheidende Rolle dabei zu spielen, wie nachhaltig die Effekte ausfallen.
Was sich daraus ableiten lässt, ist weniger eine neue Definition von Kunst als vielmehr ein erweitertes Verständnis ihrer Funktion. Kunst erscheint nicht länger nur als Gegenstand ästhetischer Bewertung, sondern als aktiver Bestandteil alltäglicher Erfahrung, eingebettet in Räume, Routinen und soziale Kontexte. Vor diesem Hintergrund gewinnt eine scheinbar einfache Erkenntnis an Gewicht: Kunst ist bereits da. In öffentlichen Institutionen, in Arbeitsumgebungen, in privaten Räumen. Ihr Potenzial liegt nicht zuletzt darin, wie selbstverständlich sie Teil dieser Umgebungen werden kann, nicht als Ausnahme, sondern als kontinuierliche Präsenz.
Abbildung: Übersicht der in der Literatur untersuchten Formen der Kunstbetrachtung mit prozentualer Verteilung der
einbezogenen Studien (N = 38). Kunstbetrachtung fand häufig in Museen, im digitalen Raum, in Krankenhäusern sowie in Laborumgebungen statt. Begleitende Aktivitäten zur Kunstrezeption umfassten insbesondere digitale Formate, aber auch edukative, reflexive und soziale Elemente. Die in den Interventionen verwendeten Werke bestanden überwiegend aus Gemälden oder gemischten Kunstformen, darunter Mixed Media und zeitgenössische Kunst. Die meisten Studien umfassten lediglich eine einzelne Sitzung der Kunstbetrachtung.
Trupp, M. D. et al. (2025): The impact of viewing art on well-being - A systematic review of the evidence base and suggested mechanisms. The Journal of Positive Psychology, S. 986.
Abbildung: Insgesamt wurden aus den einbezogenen Studien 107 verschiedene Messgrößen des Wohlbefindens erfasst. Dazu zählten emotionales, körperliches, eudämonisches, evaluatives, allgemeines sowie soziales Wohlbefinden. Die 38 untersuchten Studien umfassten qualitative, quantitative sowie Mixed-Methods Forschungsansätze.
Trupp, M. D. et al. (2025): The impact of viewing art on well-being - A systematic review of the evidence base and suggested mechanisms. The Journal of Positive Psychology, S. 988.
